七弦琴

仿佛弦指外,遂见初古人。

您的位置:首页 >> 古琴论文

古琴论文

冷谦《琴声十六法》

来源:本站    发布日期:2011-01-13    点击次数:

  明代的琴学理论著作,虽不如宋代丰富,但针对琴学中产生的一些问题,提出了合理的意见。如:朱权反对琴曲风格强求一律;严澂批评脱离演唱实际所填配的琴歌等;冷谦和徐青山则比较系统而深入地探讨了演奏美学的问题。
  冷谦  字起敬,号龙阳子,钱塘人。元代末年隐居于吴山顶上。他精于《易》,崇尚道家思想,绘画也很有名。冷谦还“晓音律,善鼓琴,飘飘然有尘外之趣。”明代洪武初年(公元1368),授协律郎,参予制订雅乐,著有《太古遗音》一书,曾由当时著名文人宋濂为之作序。
  明代项元汴的《蕉窗九录》中载有他的:《冷仙琴声十六法》。文中把对琴声的要求总结为十六个字,轻、松、脆、滑、高、洁、清、虚、幽、奇、古、淡、中、和、疾、徐。在逐条阐释时,有不少分析是结合琴声的演奏特点的。如:取音干净利落,“绝无客声”(洁、清);流畅而多变(滑、奇);节奏“急而不乱,缓而不断”(疾、徐);音质“响如金石”,“轻而不浮”(脆、轻)等。这些都是实际演奏经验的总结,因而讲得详尽而具体,不同于一般泛泛之论。在书中还指出达到这些要求的演奏方法,如:要弹出“脆”声,应当是“指必甲尖,弦必悬落”,运用“腕中之力”。又结合乐曲的章法结构谈演奏,象表现“奇”时,“至章句顿挫曲折之际,尤不可草草放过,定有一段情绪。”这些对指导演奏和乐曲的艺术处理都是有意义的。
  《琴声十六法》是在前人有关论述的基础上,加以发展的成果,它继承了前人辨证地论述方法,经常把两个互相对立的因素同时并提。比如讲“滑”时,也讲了和它相反的“涩”和“留”。说:“音尝欲涩,而指欲滑”,“有涩不可无滑,有滑不可无留”,“留者,即滑中之安顿处也。”其它象:“重而不虚,轻而不浮,疾而不促,缓而不弛”等等,都是从对立的两个不同的侧面加以论证,从而防止了演奏中的片面性和绝对化,有助于全面地理解和表达琴曲。文中还运用形象化的语言和比喻等方法,把一些抽象的概念讲得活泼而生动。如讲“高”时,说:“故其宁静也,若深渊之不可测,若乔岳之不可望;其为流逝也,若江河之欲尽,若三籁之欲无声。”讲“清”则说:“澄然秋潭,皎然月洁,湱然山涛,幽然谷应。”这些切合于音乐表现的形象化的描述,有助于启发人们的想象力。
  必须指出的是,《琴声十六法》最终目的是要求人们的演奏,达到象冷谦那样“飘飘然有尘外之趣”,使人们超脱现实去迫求“体气欲仙”、“令人起道心”的音乐效果;他反对“从时”,说:“时师欲娱入耳,必作媚言,殊伤大雅。”为追求所谓“大雅”,又提出:“高、洁、清、虚、幽、奇、古、淡”。这种虚无缥缈的情趣和“古、雅”的琴曲要求,和劳动人民的音乐好尚,有着明显的距离。片面地强调这些“雅趣”,只能使琴曲艺术更加神秘莫测,脱离广大群众。同时,这些论述都没有联系具体的作品内容,只是抽象地、孤立地提出要求,容易导致唯美主义的偏向。

32100302000139